書きかけのページです。

工事中

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1 数を描くこと  「質より量」という考え方  何枚描けたかを自分の才能のバロメータとする    
         
2 描く―見る―企てる  連続スパイラル      
   同じテーマで複数バージョン描く      
   試行錯誤（失敗すること）が必要      
   手と目と頭のピラミッド      
         
3 自分の絵とよく対話する  遠くに離して見る      
   自分の絵の良いところを見つけるように努める      
         
4 自然主義と表現主義について        
   いつも自然主義と表現主義の問題が出てくる      
         
5 芸術について  推測：明治期に西洋絵画が入ってきたとき、産業における有用性が求められた。      
   芸術とは、正確な事実伝達よりも、人の心を動かすことに意義がある。      
         
6 説明vsマチエール  マチエールとは　趣、味、味わい      
         
7 自然主義的態度を身につけること        
   対象観察ができることの強み（対象の正確な描写ではない）      
   記憶を見て描く←→対象を見て描く　どちらも大事だが      
   対象観察は基地　安全な旅      
         
8 絵を見せること  見せるとうまくなる      
         
9 個々のメソッドや技術を、「どうしたら実践＝絵画制作）」に使えるか？といつも考えて学ぶ        
         
10 プロ意識を持つこと  プロの語源は　何かを標ぼうすること　公言する事      
   プロ意識を持つことで、人に見せるということが生じる      
   コミュニケーションが発生する。流れができる。      
   プロは「責任を引き受ける」→責任が増すとコントロールが増す      
         
         
         
         
※ ①自由制作と②メソッドを織り交ぜる。自由制作をメソッドの合間に行うようにする。        
         
※ 他の人の指導も見ると、役立つことが多いので遠慮なく。        
         
※ 単語の意味を理解することが大切。わからない単語は放置せず調べる。質問する。        
         
※ 段階をとばさない。今つまずいているところの前のところをクリアする。        
         
         
      

■デッサンコース

　徐行描き

　ギアチェンジ

　デッサン　

■透明水彩コース

　色彩理解（色遊び）のドリル

■不透明水彩（ガッシュ）コース

■色鉛筆コース

■油彩コース